In her work, Lhasa Simard explores the sublimation of everyday objects through the act of finding. Allowing her practice to be guided by the serendipity of gathering, she envisions installations in which found and created objects interact, always within a process-oriented approach to sculpture. By playing with the materiality of forms, the artist replicates pipes, handles, vases, tubes, caps, spouts, and other odds and ends to create modular installations in which their utilitarian nature is transformed. Her works combine references to market gardening and craftsmanship to offer a counterpoint to mass production and overconsumption. Among her favorite techniques are ceramics, glass casting, molding, and assemblage.

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En 2025, Lhasa Simard passe un été en Acadie à travailler auprès d’une maraîchère sur une production de légume biologique. Ce travail manuel, routinier et hardi lui inspirera des correspondances entre le travail sculptural et les gestes de l’agriculture, et la pousseront à recréer certains éléments du jardin tels que le système d’irrigation ou les bâches servant à abrier les mauvaises herbes. Elle confectionne toutefois ces installations selon ses propres moyens: les tuyaux d’arrosage deviennent des tubes de céramique, les valves de métal sont coulées en verre et la bâche autrefois opaque accueille les semences à même sa structure. Le moulage d’objets trouvés lui permet d’agrémenter ce réseau dans lequel se glissent des incohérences matérielles et poétiques. Lors de sa résidence, elle souhaite poursuivre cette recherche et aller à la rencontre de différents agriculteurs des régions de Cap-Pelé, de Matapédia et de Montréal pour observer leurs manières de s’organiser. Quels sont leurs outils et leurs gestes répétitifs, comment s’unissent-ils à travers le travail de la terre? Ces entrevues nourriront son travail en atelier, lors duquel elle continuera ses explorations matérielles de la céramique par le moulage et l’assemblage.

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Biography

Lhasa Simard is a multidisciplinary artist from the Acadian Peninsula in New Brunswick. Having recently completed her Bachelor’s degree in Visual and Media Arts at UQAM, she explores installation sculpture through various techniques such as casting, working with clay on a potter’s wheel, and glass thermoforming. Her process-oriented experiments reflect a deep curiosity about the emotional connections humans have with objects and traditional craftsmanship. In 2024, she presented a work at the Céline-Bureau members’ exhibition at Espace Loulou, and in 2025, her work was exhibited at the Galerie de l’UQAM during Passage à Découvert. She is the recipient of the Robert-Wolfe Award for Excellence in Visual Arts.

 

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